I. Sta Mª Magdalena

La iglesia de Santa María Magdalena de Tudela constituye un bello ejemplo de la arquitectura románica navarra, cumpliéndose en ella todas las características artísticas de su filiación estilística. Se trata de una construcción llevada a cabo en la segunda mitad del siglo XII, y probablemente su obra se ejecuta sobre una iglesia mozárabe (los mozárabes son cristianos que viven bajo el dominio musulmán) precedente.

Se localiza junto a la puerta de la muralla que daba frente al puente del río Ebro. Su pequeña planta la constituye una sola nave, en cuyos muros se abrieron capillas después de la Edad Media. Dicha nave se cubre con una bóveda de cañón apuntada que es atravesada por seis arcos fajones que apean sobre columnas adosadas al muro, cuyos capiteles presentan decoración figurada y vegetal, representado en ellos un ciclo completo de Infancia y Vida Pública de Jesucristo. Parece que los maestros que los realizaron procedían del taller de la Catedral Tudelana.

En el siglo XVI la iglesia medieval sufre remodelaciones, levantándose en estos años las capillas laterales de Santa Ana y la de Nuestra Señora de la Esclavitud, que transforman la planta de la iglesia, pues parece en este momento que tiene un crucero. Es también en estos años cuando se construye un coro elevado a los pies de la misma. En época barroca se erigen las capillas de las Animas y la del Santo Cristo. Al exterior estas capillas de fábrica renacentista y barroca son perceptibles ya que el material de construcción en estos siglos es el ladrillo, frente a la construcción pétrea de época románica.

Destacar también la imagen policromada de Santa Ana triplex, hispanoflamenca del siglo XV, se encuentra en la hornacina central del retablo barroco de la capilla que lleva su mismo nombre.

La portada principal es de medio punto y se compone por tres arquivoltas en las que hay decoración figurada y vegetal. El tímpano preside el conjunto de escultura monumental con la figura de un Cristo en majestad envuelto en una mandorla cuadrilobulada, rodeado del Tetramorfos.

Sobre la portada hay una cornisa románica en la que se aprecian los modillones decorados con motivos figurados de diversos oficios entre los que se distinguen a un cantero, un músico, un segador,... etc.

Modillones representando a un Cantero y un Músico

El Retablo

Preside el templo parroquial de Santa María Magdalena de Tudela un retablo mayor de gran tamaño de mediados del Siglo XVI, que viene a ser uno de los mejores conjuntos del primer Renacimiento navarro. Fue subastado a candela a comienzos de 1551, con la participación de los más importantes maestros de la zona, como Esteban de Obray y Pedro de Navascués, de Tudela, Pierres del Fuego, de Tarazona, y Pedro de Segura y Juan Remírez, de Sangüesa; después de diversas pujas la candela se apagó en favor de Juan Remírez, quien se obligaba a hacer el retablo por la cantidad de 264 ducados. También intervendrá en la obra el otro maestro sangüesino, Pedro de Segura; a ambos se les conoce en la documentación como «los maesos de Sangüesa».

Pero la figura principal, a la que se le debe fundamentalmente el retablo, es Domingo de Segura, pariente de los anteriores, que aparece trabajando desde 1552. Los trabajos están concluidos en 1556, cuando se le abonan doce ducados a un tal «Maese Miguel» en concepto de la tasación.

El retablo es de tipo aragonés, según se estipulaba en el contrato, donde se ponía como modelo al desaparecido retablo de San Felipe de Zaragoza, que en 1525 contrataron Juan de Moreto y Juan Picart. Su traza, típicamente plateresca, responde al sistema de casillero con múltiples compartimentaciones y consta de un banco, cuatro cuerpos y un ático. Los cuerpos están formados por columnas exentas de capitel compuesto y fuste decorado en su tercio inferior y estriado el resto; en ellas descansan unos frisos decorados por grutescos y querubines, que alternativamente avanzan para montar directamente sobre las columnas. Estas dividen a los tres primeros cuerpos en cinco calles y cuatro entrecalles, a excepción del último y del ático que presentan estructuras decrecientes para adaptarse al paño apuntado de la cabecera. En cuanto a las cajas, son rectangulares en el banco y en el último cuerpo y en forma de hornacina con venera en las calles de los restantes cuerpos, incorporando asimismo hornacinas, sí bien son de menor tamaño en las entrecalles del primer cuerpo; las demás entrecalles tienen tableros lisos con tondos o cabezas de querubines en su parte superior. La calle central está muy retocada, no obstante conserva a la altura del tercer cuerpo una mandorla, que recuerda a los ostensorios de los retablos aragoneses de la época.

Se remata el retablo con un ático entre columnas, similares a las que forman los cuerpos, y se corona por frontón triangular, que alberga un busto del Padre Eterno; a sus lados se sitúan pirámides truncadas con bustos y niños en los extremos.

Estilísticamente, el retablo pertenece a un Renacimiento avanzado, en el que se valora lo propiamente arquitectónico, aún sin abandonar lo ornamental, que en este caso no es muy profuso y tiende a la plasticidad. Por otro lado, se advierte cómo se eliminan los motivos de un primer Plateresco y en su lugar se utilizan otros que incluso van anunciando el vocabulario manierista; así han desaparecido los balaustres en favor de una columna más clasicista, observándose también una evolución similar en el temario decorativo, que llega a incorporar ornatos manieristas, como la cartela de cueros retorcidos y los hermes, entre otros temas.

Ocupan las cajas del banco y de los cuerpos un elevado número de tallas de bulto redondo y no gran tamaño, que dada la diversidad de manos no presentan una calidad uniforme, aunque en general resultan un tanto toscas y de factura deficiente, residiendo su interés, más en el efecto de conjunto que en el detalle. En cuanto al estilo, se deben relacionar con la escultura aragonesa del segundo cuarto del Siglo XVI y en especial con la línea expresiva de Gabriel Yoly, del que se toman abundantes recetas. Catálogo Monumental de Navarra